这些脑洞大开的公共艺术,总有一个颠覆你的眼球。

当代的艺术家,不仅在记录新的时代,也在用新的语、新的手段,表达和再现我们生活的世界。本次行程中你将看到鲜花做的小狗,能让你在湖上凌波微步的金色浮桥,矗立在山坡上的钢铁天使,全是波点的小房间,黑暗中的500个光影,1000多辆永久牌自行车...这些创新大胆的艺术作品,来源于生活,更融入了我们的生活。

行程的末尾我们中国艺术家的作品也

该出场了好家伙这密密麻麻蜘蛛网似

的东西是自行车呢一千多辆自行车啊

而且还是咱们中国耳熟能详的老牌子

永久牌真想感叹一句啊我看不懂但我

大受震撼自行车在我看来就是个

交通工具但是啊在圣地亚哥他们变幻

重组层层叠放在一起站在中间更感觉

自己在一座迷宫经典的自行车外形

油光锃亮的车轮我们生活里最常见的

东西啊现在却变得这么迷幻在其他

地方啊艺术家还做了更膨胀的版本

三千一百四十四辆自行车它代表了

全球不断变化的社会环境也是中国

制造的一个缩影这样让人过目不忘的

作品来自于中国的艺术家艾未未他是

诗人艾青的儿子北京的鸟巢在设计的

时候她担任了中方的顾问艾未未从小

就过着颠沛流离的生活但她向往自由

天生叛逆也富有才情读书的时候就不

愿意中规中矩喜欢学点一技之长雕塑

建筑影视策划展览他都做过他常常在

具有颠覆性的作品里反映社会问题

既是观念艺术也有超现实主义的尝试

我想这是因为他传承了父亲诗人的

基因热血

在波普艺术发展起来之前有另一个

艺术流派可以说统领欧美画坛那就是

抽象表现主义抽象嘛不用多解释啊

就是不太好懂的在他红红火火发展了

之后波普艺术看不惯他这么难懂还能

做老大哥的位置才叛逆的登上了艺术

舞台我们现在就在抽象表现主义大师

的故居这儿是纽约长岛东汉普顿的

一个小镇屋子主人是杰克逊波洛克和

他的妻子李克拉斯纳他们在

一九四五年搬到了这波洛克是美国

抽象表现主义的先驱是二战后美国新

美国绘画的象征他的妻子克拉斯纳也

是一位才华横溢的艺术家这对夫妻

已经去世了但屋子还是被保存的很

完好的不管是桌椅沙发还是墙上的画

图书唱片收藏甚至台灯座机都还保留

着这客厅啊并不大但是透过窗子可以

看到窗外的风景对艺术家来说住的

房子大小不是最重要的适合自己的

环境和空间自己的状态才是重要的

当时啊这对夫妻从纽约曼哈顿搬到

这儿来呢是因为波洛克压力太大情绪

不太稳定还有酗酒问题为了逃离喧嚣

他们就选择住在安静的小镇这个小镇

很原始自然也让他们的作品出现了

很多自然的意象比如四季花瓣草原

溪水海洋

你想象过在水上走路是什么感觉吗

意大利的伊塞奥湖告诉你哇塞这

湖上居然有金黄色的路啊湖上漂着的

是克里斯托的作品金色浮桥二十二万

个聚乙烯立方体连接在一起覆盖上

金色的布料形成了总长三公里的浮桥

以前从一个岛去另一个岛必须得坐船

才能到但是啊有了这水上的黄金大道

走上它就能去隔水相望的小岛了这样

的艺术让数百万人实现了在水上行走

不过现在啊你已经没法亲眼看到了

因为啊他是个从二零一六年六月

十八日展示到七月三日的作品好在

我们能在美璟世界里游览一番打造出

金色浮桥的是保加利亚的传奇艺术家

克里斯托他是现代大地艺术的代表

常常把艺术和土地山谷这些大自然的

元素结合起来克里斯托从小就显示出

了在艺术上的天分但一直对扼杀艺术

的政治环境不满到处流亡一路

颠沛流离在巴黎给一位将军夫人画画

的时候遇到了后来的妻子珍妮他俩

不仅坠入了爱河也一头扎进了

艺术创作他们携手走遍世界各地留下

了很多有意义的大地艺术比如

一九六一年到一九六二年期间德国修

了柏林墙巴黎正在进行对阿尔及利亚

战争的抗议游行这对夫妻啊就在巴黎

的街道把废弃的油桶堆在一起做了一

堵油桶墙把一段城市通道变成了个死

胡同这表达了克里斯托对柏林墙对

冷战的抗议还有对整个欧洲分裂状态

下的政府的批判

我们现在的位置啊是智利的圣地亚哥

记忆与人权博物馆一会儿要带你逛的

是和博物馆连着的一个观念艺术作品

在那之前呢我们先了解一下智利这个

地方智利是一个铜矿王国是世界上产

铜和出口铜最多的国家现在它有稳定

的政治环境在国际上它的新闻自由

民主指数都有着很高的排名但是啊他

也经历了一段黑暗的时期在智利的

历史上有一位饱受争议的统治者

奥古斯托皮诺切特他是一个陆军司令

在一九七三年发动政变成为了智利的

掌舵者开启了十六年的军政府统治他

的上任让智利的经济发展起来但同时

啊皮诺切特也是个冷血不受欢迎的

独裁者只要是反对他的人他都用暴力

镇压至少有三千一百九十七个人因为

政治原因死在他手下还有一千多个人

失踪这让他面对着侵犯人权实行酷刑

等多项罪名的指控当然呢官司已经

随着皮诺切特的去世画上了句号讽刺

是啊他去世的那天是二零零六年

十二月十日正好是世界人权日这个

记忆与人权博物馆就是为了那些被

皮诺切特侵犯的受害者建立的了解了

这些历史啊我们就去他对面广场下面

的公共纪念碑看看

你可能要问了啊纪念查理大帝放一个

塑像难道不够吗为什么要放五百个

这么多啊你不是第一个质疑这个作品

的之前就有一位教授说啊查理大帝

这么伟大的国王为什么要把它缩小到

一个只有一米高的侏儒这是对他的

不敬啊但是啊在艺术家奥特玛霍尔的

眼里国王不应该只存在于学术历史

研究里还应该从宝座上走下来用艺术

的方式展现给大众我想了想了一千

个人心中有一千个哈姆雷特那五百

个人心中也有五百个查理大帝嘛他可

以是欧洲之父杰出的统治者军事家也

可以是宽厚的促进文化传播的君主还

可以是三妻四妾风流快活的花花公子

所以啊一个大帝肯定是不够的而创作

出五百个大帝的奥特玛霍尔有着激进

前卫的艺术理念可以说啊为了公共

艺术一直在奔波如果你曾经在柏林的

街上看到一万只柏林熊在伦敦圣保罗

地铁站见到三十五位坐在秋千上的

黄金天使不用怀疑啊这些都是他的

作品虽然看着只是简单的复制粘贴但

这是一种强大的概念和视觉充满情感

和想象力

眼前这些红色金色的雕像看着有没有

一点眼熟呢你仔细回想自己打过的

扑克牌啊他是红桃k啊原来啊红桃k

的原型是查理大帝他是欧洲史上最早

的君主之一法兰克的国王神圣罗马

帝国的缔造者是他让法兰克成为当时

西欧最强大的国家这里是德国亚琛

当年法兰克王国的首都查理大帝的

塑像被安装在卡施霍夫广场这个广场

可不是个普普通通的地方他在市政厅

和亚琛大教堂之间是整个亚琛的历史

中心这雕像看的我都有点密集恐惧了

足足有五百个呀他们诞生在二零一四

年查理大帝逝世的一千两百周年作为

纪念活动的一部分德国的观念艺术家

奥特玛霍尔在这个广场上放了五百尊

查理大帝的塑像

欢迎来到芝加哥的千禧公园这个巨型

的会反光的雕塑像不像一个放大版的

豌豆它有一百六十八块不锈钢抛光

焊接起来不锈钢的表面很亮通过它你

可以看到反射的自己和周围的环境

一侧是公园的自然风光一侧是现代

都市的摩天大楼天空树木高楼过往的

行人全都容纳进了这颗豌豆里雕塑

观众加环境融合成了一个不断变化的

作品这个豌豆作品叫云门它就像一扇

传送门啊带我们通往深处的风景让

人们从不同的方式和角度去感知世界

和传统雕塑不同啊卡普尔的雕塑因为

反射能更开放的吸收雕塑外的环境从

内延伸到外再把外吸收进来这个不仅

展现了眼睛看到的一面更是心智和

灵魂的一面听着是有点玄乎啊这是

因为啊卡普尔在印度和英国都待过

很久印度的哲学和宗教西方的艺术

观念和表达形式东西方精神的结合

共同影响了卡普尔在很多时候他的

创作是形而上学的他探讨物质和非

物质存在和消逝空间和非空间这些

玄学问题啊我们可能没法全搞清楚

但是啊也能找到一条缝隙看到更多的

宗教哲学观生命的思考

来到英国纽卡斯尔的一个郊区放眼

望去啊整个山坡上草地上就是这个

钢铁雕塑最夺人眼球远远看过去一个

站立着的人展开翅膀像天使一样没错

这个作品叫北方天使它也体现了

艺术家受到观念艺术的影响

一九九八年第一次展翅的他在过去的

二十多年里已经成为了最受关注也最

受认可的公共艺术作品之一每秒钟都

有不止一个人打卡北方天使高二十米

翅膀有五十四米光报数字啊可能没啥

感觉啊如果我说啊比四辆双层巴士还

高翅膀比波音七五七都大就很直观了

用气势磅礴这四个字形容我都觉得

不够创作出这个作品呢是来自英国的

雕塑艺术家安东尼葛姆雷这片土地的

前身是煤矿所在地过去三百年来

成百上千的煤矿工人在地表下开采

煤炭勤恳工作北方天使啊既是对煤矿

工人的致敬也展示了痛苦时期的希望

从工业时代向信息时代的过渡虽然

经过了现代工业的冲刷小镇逐渐没落

但是啊北方天使改变了这个情况首先

呢它是一件钢铁雕塑不仅用了当地的

钢铁资源还给居民们带来了工作机会

更不用说他已经成为了超人气的打卡

点真是以一己之力把一座城起死回生

眼前的你可能发现啊北方天使的翅膀

不是平的其实啊他往前倾斜了三点

五度葛姆雷说啊这是为了营造一种

拥抱的感觉雕塑的灵感来源是人的

身体葛姆雷就是这样一位以身体雕塑

闻名的艺术家他以自己的身体作为

出发点长期探索身体和空间的关系

人体的七十二变在他的作品中一一

展现葛姆雷曾经在印度和斯里兰卡

学习过禅修也是因为这段经历啊启发

了他对身体的思考他总能把内观冥想

的成果运用到作品里全身心投入给

作品注入禅意为了用自己做模型啊他

把自己全身都包上石膏只留鼻孔出气

经常保持这个姿势啊一两个小时葛姆

雷是一位很高产的艺术家他的作品

出现在全世界除了美术馆还有纽约

伦敦香港这些大城市的街头还会出现

在山里海里风里雨里不管这些作品的

规模是微小还是宏大葛姆雷都把

注意力集中在身体和空间内心和外部

自我和他人之间这种身体的艺术啊也

能让我们更加深刻的感受到生命的

存在

小狗你肯定见过啊但是这样的小狗啊

该叫大狗你见过吗整个狗狗都是用花

做成的它本来呢是在古根海姆博物馆

开馆的时候来助阵的但是啊人们个个

都被他圈粉了所以一直留在了这里

每年五月和十月狗狗都会换个装重新

种上这个季节的鲜花每年夏季就是

海棠花牵牛花秋冬就是紫罗兰

一年四季不管刮风下雨他都在这儿

迎接着前来博物馆的游客这个鲜花

狗狗是美国波普艺术家杰夫昆斯的

作品波普艺术指的呢是色彩明亮的

搭配新奇的有夸张视觉效果的流行

艺术他在二十世纪五十年代中期的

美国发展的很好一九五五年出生的昆

斯从八岁开始就开始临摹古代大师的

作品他的作品啊往往用看着单调的

东西堆砌起来再染上明亮的色彩开头

见到的那个钢铁郁金香啊也出自他手

昆斯有个响当当的名号最昂贵的当代

艺术家这是因为啊他的作品总能刷新

在世艺术家作品的拍卖记录但昆斯也

不是一帆风顺的以前甚至现在都有

很多不被接受的时刻为了养活自己啊

他曾经去华尔街当证券经纪人也因此

有了经商头脑他把艺术品当成商品去

创作并且寻求回报这让很多人啊觉得

他拜金玷污了艺术的神圣其实啊

哗众取宠也是波普艺术的一个特点昆

斯的创意大胆和独特风格是大家公认

我们现在的位置啊是屋子边上的一个

谷仓不仅房子的卧室成为了夫妻俩的

创作空间谷仓也被打造成了工作室你

看着地板上密密麻麻的全是散落的

油漆颜料为了保护好这个环境我们走

在地板上是要穿特制的软垫拖鞋的呢

正是在这个工作室里啊波洛克首创了

滴画法他把巨大的画布平铺在地面

上拿棍子或笔尖浸到颜料里然后直接

把颜料滴到画布或者甩上来他也不是

固定在某个位置作画而是在画布四周

走动凭直觉挥洒整个画面是没有结构

没有什么形象的看着很简单粗暴杂乱

无章但是啊它和自然界的很多东西

一样是不规则的就像树叶树枝动物

身上的花纹一样复杂波洛克的滴画

虽然没有鲜明的主题但是画面上交错

的线条恰到好处的色彩搭配又是一种

特别的设计这种无拘无束自由奔放的

抽象画风格也是美国人典型的不爱

束缚崇尚自由的作风波洛克的童年很

漂泊总是在搬家他生性孤僻自负还被

学校开除过但凭着自己的轴劲他走出

了自己的风格我想这些狂暴的线条

用力甩出的颜料也是一种内心的发泄

一片黑暗之中亮起了密密麻麻的人物

剪影剪影的光照亮了巨大的黑暗同时

投射在侧墙上在这样的作品前你不能

走马观花的看一眼你会屏息凝神看上

几分钟让黑暗里的光把你包围起来

灯光达到最亮时面前的影像就消失了

你又陷入了黑暗但那些剪影光点还

留在你的视网膜里这是阿尔弗雷多贾

尔的作品意识的几何这些剪影是五百

个智利人的影子他们当中一部分是

独裁的受害者被拘留和失踪的人另

一部分是活着的人你看到的光都是

来自这些人的身上光的消失也是人类

生命的消失他纪念的不仅是受害者

还有现在还活着努力追溯历史的智利

人独裁统治触动着每个人的生命生者

和死者一同存在这既是对过往伤痛的

回望也是对未来的希望正因为经历过

黑暗的时期才更珍惜现在和平稳定的

民主制度阿尔弗雷多贾尔是在智利

出生的艺术家摄影师他的作品一直都

关注社会政治和伦理问题意识的几何

这样的公共纪念碑也为当代的

人道主义思考提供了一份发人深省的

报告观念艺术家的作品就看到这里

我们出发下一站

这一站我们来到了卡塔尔对于他啊你

可能不太熟悉这是一个阿拉伯国家

南边和沙特接壤我们现在在一个雕塑

里面叫第七雕塑他是个极简主义的

作品没啥多余的东西说简单点啊他

就是七块钢板为什么叫第七雕塑呢

第一它有七块七边形的钢板组成第二

伊斯兰教中的很多礼仪风俗都和七

有关比如啊每七天举行一次聚礼

开斋节的大赞词要念七遍雕塑在外观

上吸收了清真寺宣礼塔的特点宣礼塔

都是高高的尖尖的他矗立在阿拉伯

风格的现代建筑和多哈大都市的

地平线之间当时啊建筑大师贝聿铭

在造附近的伊斯兰艺术博物馆他把

理查德塞拉推荐给卡塔尔博物馆

管理局主席让他在公共空间建一个和

博物馆相搭配的作品能让贝聿铭推荐

的肯定也是很出色的艺术家塞拉是

美国的极简主义艺术大师他以金属

板材做成的大型雕塑而闻名他曾经在

轧钢厂工作这也让钢铁成为他作品的

重要材料虽然看着只是铜墙铁壁简单

的几何形状线条但有一种很神秘的

力量让人产生敬畏心尤其是在第七

雕塑的里面头顶是七边形的空隙感觉

整个空间都不一样了白天或者夜晚

里面或者外面他都有不一样的观感这

也是塞拉的追求他希望用雕塑让空间

发生变化改变人们观看的方式和思考

的方式

看完刚才的北方天使雕塑啊再来一个

雕塑圣巴塞洛缪的剧痛圣巴塞罗缪

是谁呢他是耶稣的十二门徒之一传说

中啊圣巴塞罗缪在耶稣升天后去了

亚美尼亚和印度传教最后被剥了皮砍

了头成为了一名殉道者也就是为了

传播神的福音而牺牲的基督徒这个

青铜雕塑展现了圣巴塞罗缪活生生

剥了皮的场景他右手拿着自己的皮和

手术刀左手拿着剪刀看着非常惨烈

其实啊我们每个人都是殉道者都会

为了自己的信念付出一切要明白的

就是我们活着是为了什么这样一个

有点惊悚又能引发思考的作品想必啊

创作者也是一位奇才吧确实啊他的

作者英国艺术家达米恩赫斯特是当今

最具争议性的艺术家之一因为他的

作品总是令人头皮发麻不断刷新三观

比如把鲨鱼做成标本泡在玻璃箱把

八千六百零一颗钻石镶在一个头盖骨

上把苍蝇和牛头放在柜子里把一头

母牛和一头小牛切开分别浸泡在柜子

里上学的时候啊赫斯特曾经在太平间

实习这也影响了他未来的创作风格

生命和死亡是他作品的核心有人觉得

赫斯特是天才有人觉得他是魔鬼尽管

这些怪异的手法让他饱受争议但在他

身上争议和财富成正比富豪们争着

收藏他的作品他是全世界最有钱的

艺术家之一

卡夫卡一生中的大部分时间都是在

布拉格度过的上学生活写作交友直到

去世所以这座老城啊处处都留下了

这位文学巨匠的烙印在布拉格犹太区

的监狱街上有一座他的全身雕像这个

雕像啊也很有意思瘦小的卡夫卡戴着

礼帽穿着燕尾服骑在一个高大的没有

头的人的肩膀上他的灵感来自于

卡夫卡早期的小说一次斗争的描述

里面有个场景是主人公跳到了他朋友

的肩膀上用拳头戳他的背让朋友跑

起来来自杰克的艺术家亚罗斯拉夫罗

纳就把这个场景创作了出来罗纳受

观念主义影响比较多但这雕塑又有点

魔幻现实主义色彩既有写实的部分也

有神奇的幻想罗娜除了是个雕塑家

还是一个艺术团体的成员这个团体在

上世纪八十年代和九十年代代表了

捷克斯洛伐克的后现代美学在罗纳的

作品里我们总能感受到诡异离奇这

主要是因为他的个人经历他的家人

经历过大屠杀父亲死于集中营所以啊

黑暗悲观是他作品的主旋律

走在这个街区你会注意到这样一只

钢铁做的红色狗狗看着就是很简单的

几笔但很生动他张着嘴正朝天汪汪叫

呢美国的街头涂鸦艺术家基思哈林

创作了这只小狗这样的小狗还出现在

他很多涂鸦作品里涂鸦艺术在一九八

零年代的发展达到了顶峰那时候啊

纽约商店的大门墙壁上到处都是涂鸦

基思哈林也开始构思一些有趣的想法

他总是用大胆的线条活跃的形象让

这些简单的东西充满活力这样的涂鸦

形象之所以能吸引人的目光是因为啊

它足够简单辨识度又高你想啊在大城

市里路上忙忙碌碌的人那么多要在几

秒钟之内让人记住啊那肯定不能太

复杂呀哈林的作品就很符合人们通勤

时的节奏这些经典形象也印刻在很多

人的记忆里

我们现在站在维也纳的巴尔豪斯广场

上低头看脚下这是一个纳粹军事司法

受害者纪念碑二战期间三万多名士兵

战俘和平民被判处了死刑战争结束后

被迫害的幸存者在奥地利受到歧视

直到二零零九年他们才恢复了正常

生活整个纪念碑的形状是个躺着的x

形x表示匿名虽然个人的力量有限会

被匿名会灭绝成为档案里的x但他的

地位仍然是核心那些通过独立行动

做出决定反对外国统治的人依然值得

被尊重纪念碑上的铭文用了一首诗歌

的元素上面只有两个词all和

along三十二个all分布在

字母x上正中间的交汇处写了alone

all是所有alone是孤独在众多all的

中心是alone这象征着个人力量

对大众的反抗整个纪念碑是一种正义

的伸张纪念碑的创作者奥拉夫尼古拉

常常用不同的材料和媒介表达自己的

观念摄影雕塑设计表演因为在学校学

过德国文学和语言学啊他经常运用

诗歌的元素让作品既有想法又有诗意

看来啊艺术家都是斜杠青年呢

这个草绿色的卡通小人雕塑抬头挺胸

是不是很有活力呢这个雕塑啊叫

自画像绿色代表着希望生命青春透过

它我们能感受到一种强烈的动感和

亲和力这也是基思哈林的作品哈林的

作品简单直接有统一的风格往往是

重复几种图案这个大绿人和刚才壁画

里面的小绿人就很像十九岁那年哈林

来到了纽约在那里他受到了涂鸦艺术

的启发他喜欢在纽约地铁里要贴海报

的地方用白色粉笔涂鸦大部分是空心

的抽象人物动物他还会和地铁上的

人们交流把他们的想法加进来虽然

作品没有什么高深的技巧但是画出了

很多生动的场景比如汪汪叫的小狗趴

着的小人这些卡通简洁又生动开创了

一种全新的大众艺术不幸的是啊

一九八八年二十九岁的哈林被诊断出

患有艾滋病三十一岁他就离开了世界

在去世之前他成立了自己的同名

基金会积极的支持艾滋病治疗研究

项目也用作品来宣传艾滋病的防治

虽然他的生命很短暂但他还能捕捉

当下的生活乐趣就像这个大绿人一样

简简单单热情有生命力

呼转眼我们就来到了丹麦我们现在在

丹麦第二大城市奥胡斯你知道吗这里

有个地方啊不管晴天还是雨天一年

三百六十五天都能看见彩虹就是这儿

了奥胡斯艺术博物馆的屋顶其实啊这

彩虹呢是装置艺术它是个悬浮在

博物馆屋顶的环形天桥你可以叫它

彩虹全景走廊他的墙体是半透明的

彩色玻璃整个天桥长一百五十米

基本上走个四五分钟就能走完不过我

可不舍得看五分钟就离开呢我要慢慢

的走上几圈沉浸在五颜六色的光晕里

再把整个奥胡斯的风景都看个遍而且

还是用七彩的滤镜看哦你在不同的

时间不同的角度位置怀着不同的心情

来这里都会有不同的体验博物馆里

收藏了十六世纪到现在的艺术品再

加上彩虹走廊的加持整个博物馆就是

艺术品plus啊这么浪漫的作品

赶紧来认识下创作者他就是来自半

丹麦半冰岛血统的艺术家奥拉维尔

埃利亚松早在几年前他就被欧美的

媒体称作当代的达芬奇因为达芬奇

非常全能埃利亚松涉猎也很广泛他用

不同的学科不同的材料探索各种

可能性他很擅长用光水风冰来制造

场景比如啊在伦敦造一个太阳在纽约

造一个瀑布在斯德哥尔摩带来一条

绿色河在埃利亚松看来啊观众不是

艺术的消费者而是生产者也应该有

一起创造作品的权利因此啊他的作品

总是鼓励观众把自己和空间联系起来

用自身的感受去拥抱艺术有些作品

虽然形式上很复杂但很容易理解不用

费脑子去想这个作品的含义这也体现

了他对观看者的尊重

不用环游世界也能环游世界在美璟v

r游览全世界嗨胡迪又和你见面了

今天我们要飞到世界各地打开艺术家

眼中的世界看看当代的艺术作品听听

艺术家背后的故事不知道你是不是和

以前的我一样啊总觉得艺术都是难懂

的高雅的遥不可及的其实啊艺术没

那么遥远当代的艺术家不仅在记录新

的时代也在用新的语言新的手段表达

和再现我们生活的世界他们创造出的

作品来源于生活更融入了我们的生活

这让艺术走出了象牙塔也比我们想象

中更有趣本次行程啊我要带你看的

艺术作品大部分是公共艺术他们在

海边在水上在沙滩上在广场上在

博物馆门口在公园里你将看到鲜花做

的小狗能让你在湖上凌波微步的金色

浮桥矗立在山坡上的钢铁天使全是波

点的小房间黑暗中的五百个光影一千

多辆永久牌自行车还有我们面前这处

用钢铁做成的郁金香他们有的颠覆了

艺术创作的基本规律强调艺术家的

个性有的反映了当下的社会问题让

公众都有参与感还有讲述了城市的

故事展现了国家的历史和未来想知道

这些创新大胆的艺术作品都在讲些

什么艺术家都有怎样的风格有些啥小

心思呢那就和我出发吧

在这个红白相间的小房间里啊是草间

弥生的另一个作品为挚爱的郁金香

永恒祈祷圆点不仅覆盖在了那朵

郁金香的玻璃钢雕塑上还延伸到了

整个墙壁天花板地板简直被圆点包围

了视觉冲击力超强这位传奇婆婆编织

了一个又一个幻象而这些都是她对

自己眼中世界的记录十岁那年啊草间

弥生患上了神经性视听障碍经常出现

幻觉幻听他看到的世界布满了波点就

试着把这些幻觉画出来但他母亲认为

他在胡闹甚至把画布都撕烂了打他骂

他二十七岁的草间弥生离开日本去了

美国他不想压抑自己的天性想去自由

创作梦想很丰满现实总是骨感一个人

在异国孤身闯荡并没有想象中容易睡

到一半半夜冻醒画画到天亮在路边的

垃圾里找鱼头和烂菜叶煮汤喝他的

创意被同行反复抄袭这些都让他严重

抑郁虽然饱受折磨但他还是坚持自己

的艺术梦到了六十年代的威尼斯

双年展他不请自来带着一千五百个

钢球在展馆外展出作品后来被保安轰

走他组织了反越战裸体游行激进的

裸体和波点元素让草间弥生这个名字

在纽约炸开锅之后他回到日本住进了

精神病院一住就是几十年哪怕在治疗

他依然每天在医院边的工作室创作

消失一段时间后直到他六七十岁纽约

洛杉矶举办了草间弥生的回顾展曾经

被否定的作品逐渐被大众接受所有的

苦没有白受他成为了炙手可热的

艺术家现在草间弥生已经九十多岁

高龄了他把自己的一生都奉献给了

艺术我相信啊不管在什么年代他都是

前卫的也希望婆婆继续快乐的做自己

嚯这三个大玩意儿看得出来是什么吗

这是三辆坏了的公共汽车啊不过他们

是竖起来的这个装置艺术叫纪念碑他

的诞生源于在叙利亚拍的一张照片

当时处于内战的人们把这样的三辆

公共汽车做成了路障当成盾牌来抵御

狙击手的火力保护自己不受伤害这也

是人道主义灾难一种象征二零一七年

二月纪念碑矗立在了德雷斯顿女子

教堂前面同年十一月他出现在了我们

现在在的地方也就是德国柏林

勃兰登堡门前之所以放在这儿也是有

原因的勃兰登堡门和柏林墙一起见证

了德国将近半个世纪的分裂柏林墙

倒塌后勃兰登堡门又成为了德国统一

的象征纪念碑在二战期间遭到了摧毁

德国统一的时候又重建了他和

勃兰登堡门一样象征着战争和再生

看到墙上的中文啊就知道我们回到了

中国这里是浙江美术馆看看四周啊

空旷的屋子里是零星的人体雕塑站着

的躺着的坐着的乍一看好像没什么

特别就是普通的石膏嘛但你仔细看呐

这些人都是木头雕成的他们低着头垂

着眼有种郁郁寡欢丧丧的气质这些是

意大利木雕艺术家布鲁诺瓦尔波特的

作品二零一八年的十一月到十二月

瓦尔波特的展览沉默的情感在这里

举办这是他在亚洲的首个巡回个展

可以看到这些人体木雕的身形都比较

消瘦因为瘦的人能把骨骼特征展现的

更明显雕塑也会更立体我不得不感叹

他们表情的生动程度啊每个人都很

鲜活好像从眼神里就能看到他的人生

处境简单干净的风格细腻的线条尽管

朴实但是渲染出了强烈的忧郁的氛围

这是一种直至内心深处的含蓄内敛的

情感

这碧海蓝天高楼林立的地方怎么有个

颜色这么鲜红奇特的雕塑啊这里是

西雅图市中心的奥林匹克雕塑公园这

红色雕塑啊叫鹰雏鹰展翅的鹰你看最

上面那尖尖的就是他的嘴下面是弯曲

的翅膀呈现出很自信舒展的姿态巨大

的弧形线条把无情的钢铁诠释的富有

生命力雕塑被喷上了红色油漆以一种

抽象新奇的形式出现虽然鹰是静态的

但他好像一直在展翅飞翔这种动中有

静静中含动的艺术观念来自于动态

雕塑之父亚历山大考尔德他让雕塑动

了起来把运动方向性不定性这些概念

引入雕塑看着单薄却极具延伸感一边

是市中心的高楼大厦另一边是山水

红色的鹰高高的耸立在都市和大自然

之间栖息在阳光雨水冰雹海洋空气里

和后面方方正正的高楼形成了鲜明

对比这一片写字楼也变得动感时尚

起来

从这个角度看鹰更能感受到他的

创意和张力考尔德出生于美国一个

雕塑世家他的父亲祖父都是雕塑家

母亲是画家传承了这样的基因呢

卡尔德在小时候就显示出了艺术天赋

十一岁的他就用铜片做了鸭子和狗狗

送给父母当礼物这个鸭子和狗狗是

动态的如果轻轻敲击他们会摇晃哎想

了一下就是我做的各种花式贺卡的

年纪嘛到了二十多岁考尔德到了纽约

的艺术学生联盟学画画半工半读他为

国家警察公报工作派去给马戏团画画

画画的间隙也没闲着他和马戏团做起

了铁丝玩具的生意铁丝开始成为他的

创作元素二十八岁开始他去了巴黎

发展接触了欧洲先锋派创作出了

一系列复杂的大型铁丝雕塑木头雕塑

受到人们的关注动态艺术和抽象表现

主义发展的时间差不多他就是借助

空气流动或者观众互动来产生效果

考尔德的动态雕塑有的放在室外有的

悬挂在金属线上他们共同的特点就是

啊颜色大胆有盘旋感漂浮感风一吹手

一碰每动一下他们都会展现出不同的

形态这种动的艺术观念让我们在看作

品的时候思维也跟着动了

哟这几辆车怎么到天上去了还插了

这么多根巨型火柴九辆白色雪佛兰

汽车车身上插满了放射状的led灯

杆最前面一辆在地上最后一辆在

天花板上其余七辆悬挂在空中这些车

转起来的时候会亮起不同颜色的灯就

像焰火一样看出来了吗它模拟的呀是

汽车爆炸的场景从第一辆车到最后一

辆从地上到天上就像连续抓拍了整个

爆炸过程这个夺人眼球的作品

二零零四年在西雅图艺术博物馆展出

他的背后是华裔艺术家蔡国强他是

一个玩火的艺术家火药是他的符号

爆破是他的标志他炸了世界上好多

地方比如在广岛用九百米的导火线和

火药弹引爆气球在广场上炸出了一个

浪花三十六米的钱江潮在北京奥运会

开幕式上用二十九个火焰轰出的大

脚丫子这些啊都是他的杰作蔡国强是

学舞台设计出身的把现场感玩的那叫

一个六六六啊再说回这爆炸的汽车啊

蔡国强从一九九五年开始在纽约生活

受到了九幺幺恐怖袭击的影响汽车

爆炸既体现了恐怖主义带来的混乱和

动荡又通过一种震撼的方式体现了

暴力美学灾难艺术宇宙的力量这趟

全球当代艺术家及其作品之旅就在

这里结束吧这些画风清奇的艺术作品

看着荒诞其实啊是把个人或公共的

情感融入到了城市的血液里人们的

日常生活中承担了过去此刻和未来的

关系他们没有那么不可接近我们能

感受到艺术家的内心世界也能和

艺术家对话这些艺术家的作品你最

喜欢哪一个呢赶紧把这条行程分享给

你的朋友们让他们也认识一下这些脑

洞大开的艺术家如果觉得我的讲解太

快试试解锁更多的体验模式吧点击

下方的圆形按钮就可以切换为深度

体验模式去你感兴趣的空间慢慢欣赏

最后感谢行程策划直岛大南瓜行程

顾问根妹七七查理对本次行程的

大力支持本次行程的vr摄影师

Paco Lorente José Antonio

PieroAnnoni

Claudio Lanconelli

southshields三六零

Macro三六零 Flaviodmt七六

Jon Mills

Dennis Borup Jakobsen

José Tomás Franco

Panorama Boutique

Paul Linden

Michael Kolchesky

Igor Salikov

Bill Edwards

Brian Richards

Sam Rohn

Nathan Tweti

bibouroku tabito

Tony Redhead

如果有全景拍摄需求就联系

他们吧

如果说啊前面的艺术家和作品你不太

熟悉这波点是不是还挺眼熟的哪怕你

不知道它的含义也多多少少听过一个

名字草间弥生草间弥生是日本国宝级

的艺术家他在很多地方都举办过展览

他是什么风格的呢虽然前面我们已经

见识过了波普艺术抽象表现艺术极简

艺术观念艺术巴拉巴拉巴拉但草间

弥生是个拽姐她从来没有把自己归类

到任何艺术流派如果一定要归啊就

自成一派叫草间艺术吧他的作品很有

辨识度色彩斑斓梦幻最明显的特征

就是波点啦我们现在在日本静冈县立

美术馆美术馆外面这些红色波点小

蘑菇就想从地里冒出来的在草间弥生

的心中啊圆点既是太阳的形状象征着

整个世界和生活的能量也是月亮的

形状圆润柔和平静太阳月亮是圆点

我们自己是圆点其实啊地球也不过

只是百万个圆点中的一个码头的圆点

南瓜庭院里的圆点花朵半山腰的圆点

高跟鞋这些作品在世界各地开出了

奇特的花由于鲜明的个人风格让很多

人都对他们过目不忘不了解的人呢

可能觉得这是艺术家丰富的想象力

其实啊这只是他对生活的忠实记录

至于原因嘛卖个关子啊跟我接着游览

这么新奇的艺术作品啊肯定能吸引

很多人来围观你看啊站着的坐着的躺

着的你能从不同的角度欣赏到湖景和

山景这个景色还会随着不同的天气和

光线变换不同的颜色其实在

一九七零年的时候啊克里斯托和妻子

珍妮就已经有了金色浮桥的构想二

零零九年珍妮不幸过世但克里斯托

依然坚持他们的艺术理想终于在二零

一六年把金色浮桥的想法实现了用布

包裹景观是这对夫妻艺术家的艺术

语言他们曾经用尼龙布把悉尼附近的

整个海岸包起来让所有的悬崖都消失

还拿粉色的布围在迈阿密附近的岛屿

上看着就像漂在海里的花甚至用银色

的布和蓝色绳子覆盖德国国会大厦

他们总是在人们习以为常的风景里创

作出特别有颠覆性的作品这也让

克里斯托和珍妮成为了二十世纪

后半叶最大胆的大地艺术家和金色

浮桥一样他们所有的作品都是限时的

克里斯托曾经说啊很多艺术家都追求

永恒但我什么也不想留下我想对他们

来说艺术的价值和金钱无关而在于

人们当下的体验

走到纪念碑的正面啊三辆公共汽车

并排站着指向天空这场景啊我还是

第一次见难怪啊一直有人来围观这么

硬核的作品出自于马纳夫哈尔布尼他

是叙利亚人在德国生活和工作二零一

一年叙利亚开始内战陷入动乱当时他

正在德国目睹了自己的家乡发生巨变

他知道自己可能再也没法回去了战争

与和平是人类历史上永恒的命题我很

庆幸自己生活在一个和平的国家虽然

和平已经成为当今时代的主流但是总

有国际新闻告诉我们局部性的战争还

在继续不断有人失去家园四处流亡

哈尔布尼想让叙利亚和德国在某种

程度上更加紧密把中东人民的处境和

欧洲联系在一起所以有了这个作品

这样的公共艺术装置也是在提醒看见

的人思考战争带来的苦难和破坏

极简主义之后呢二十世纪六十年代

晚期观念艺术发展起来了他被认为是

极简艺术的延伸顾名思义啊观念艺术

中最重要的就是观念和想法观念

艺术作品从根本上说是艺术家的思想

其他的没有那么重要比如啊德国的

一个荒岛上矗立着这样一块巨大的

岩石在这片土地上它显得特别突出这

不是块普通的岩石啊而是个人造的

石头神奇的地方在于如果你离他特别

近就能听到他在唱歌事实上呢这是

德国的观念艺术家奥拉夫尼古拉和另

一位艺术家的作品他复制了美国一个

国家公园的岩石用钢架搭起来再用

混凝土浇筑岩石里面有一个音响到了

夏天就会循环播放一首苏格兰摇滚

乐队的交响乐这首歌啊有种很醇厚的

氛围特别符合荒岛岩石的情境奥拉夫

尼古拉把这块岩石取名为被遗忘的

未来纪念碑听起来有点冲突啊未来还

没来呢怎么会遗忘呢其实这是一种

想象一种矛盾很多自然景观就像这个

荒岛会被人遗忘会消失岩石既给这块

地方带来了更生态的元素也代表着

自然和文化的缺失看上去天然的东西

啊其实有可能是人为创造的

卡夫卡之后我们来看看一些特别的

装置艺术装置艺术能在特定的地方

改变你对空间的认知这一站呢我们

来到了澳大利亚悉尼当代艺术博物馆

这个巨大的圆形的东西啊绝对能占据

你全部的视线一个抛光不锈钢的

凹面镜向上倾斜朝着天空你仔细观察

过天空吧你知道昨天和今天的天空有

什么不一样吗有了这面镜子啊空中

千变万化就都能看到了简单的说呢他

把天空带到了地面上是一面天镜创作

出这个镜像雕塑的是印度最富盛名的

艺术家安尼什卡普尔他在印度孟买

出生后来到英国学习定居专注于研究

装置艺术和观念艺术从上世纪

九十年代开始啊卡普尔就尝试用

不锈钢镜面作为雕塑的基底开始挑战

各种不同的公共空间除了这面天镜

我们再到芝加哥去看看卡普尔的另

一件作品

欢迎来到捷克布拉格这片空地上有

一个巨大的头颅它是卡夫卡二十世纪

最有影响力的作家之一看着是不是

有点惊悚还有更惊悚的呢这个头啊会

转它一共有四十二个可以移动的分层

每一层都能自由旋转你想象一下

四十二层一起转起来就像一个头全部

变成了碎片又重新组合起来好炫酷啊

这是大卫塞恩创作的户外雕塑有

超现实主义那味了啊真是和虚构的

事物无缝融合在一起这位叛逆的杰克

艺术家创作的雕塑都很出格明理案例

都是一种讽刺比如啊两个人在撷克

国家形状的坛子里尿尿还有喷成

粉红色的苏联坦克长着腿的汽车

之所以把卡夫卡的头颅放在这儿啊是

因为附近有一家保险公司卡夫卡曾经

是那儿的打工人这个头像雕塑让我

想到了卡夫卡变形记里的人物推销员

格里高尔某天早晨醒来发现自己变成

了甲虫他和雕塑一样是一种人的异化

而另一方面这也展示了卡夫卡精神的

漂泊和不安当雕塑开始层层旋转

卡夫卡的脸就会瓦解扭曲这代表了他

一生都在矛盾中挣扎反抗

瓦尔波特说他不想用作品把情绪强加

给别人也不需要被赋予太多意义只要

站在这儿能被打动就足够了这个格局

啊难怪是人们心中本世纪最伟大的

木雕艺术家之一瓦尔波特出生在意

大利北部一个山区小镇小镇在三四百

年前就有很多木雕工匠了在木雕世家

长大的他十四岁的时候就跟一个大

师学了五年木雕之后考上了慕尼黑

美术学院也当过老师二零一零年他

决定辞去工作专心创作瓦尔波特说

自己最大的支持来自叔叔但他们

素未谋面叔叔的意外去世让他很悲伤

这样的经历造就了这些神情忧郁的

木雕在木雕这件事儿上他从来不配备

助手砍木头削树皮运木头雕刻他都一

个人默默完成正是因为这样的

亲力亲为追求完美才能让手中的木头

拥有灵魂