全球最富盛名的十大歌剧院,让经典永不落幕。

歌剧向来被视为音乐表演中最高表现形式之一,欣赏歌剧也被视为一种高雅的兴趣爱好。 正因为欣赏门槛较高,看歌剧不仅仅是看演出,在哪儿看也是极为讲究的。

巴黎歌剧院全称巴黎加尼叶歌剧院是

以他的设计师查尔斯加尼叶的姓氏

命名的无论是作为歌剧院还是建筑

本身巴黎歌剧院在欧洲都有着巨大的

影响力他在西方古典文化的基础上将

古希腊罗马风格意大利巴洛克风格

以及法国的洛可可风格完美的融合在

了一起是拿破仑三世时期的经典建筑

也是这种主义的代表作只看正面你

是不是也感受到了他雄伟庄严的期盼

呢建立之初巴黎歌剧院主要是法国

上流社会欣赏歌剧的地方因此不论

外部设计还是内部装饰都极尽奢华之

能事富丽堂皇的休息大厅甚至能与

凡尔赛宫的大金廊相媲美巴黎歌剧院

的建筑结构其实是非常复杂的有多

复杂呢光是门就有两千五百三十一善

钥匙呢有七千五百九十三把这真是苦

了这里的管理员啊就在歌剧院的下方

有六英里长的地下暗道和深度达六米

的暗虎著名的歌剧魅影中有段剧情就

来源于此

直到今天巴黎歌剧院仍拥有世界上

最大的舞台剧院还有一个举世闻名的

芭蕾舞团和一个管弦乐团演艺人员有

近一千一百人我们下面呢就是巴黎

歌剧院的大舞台了华丽的巨型水晶

吊灯和天花板将歌剧厅衬托的精致又

高雅你是不是和我一样被吊灯背后那

幅色彩绚丽的画儿给吸引了这幅画儿

出自超现实主义画家马克夏卡尔之手

描绘的是芭蕾舞者在巴黎歌剧院表演

时的模样还曾经被选作江诗丹顿的

表面夏卡尔曾说我的艺术需要巴黎就

如同树需要水一般密不可分当受邀为

巴黎歌剧院绘画天花板时他很爽快的

就答应了甚至没有收取任何绘画费用

从这件作品之中你可以感受到他对

巴黎歌剧院的热情

除了世界一流的歌剧表演

莫斯科大剧院的芭蕾舞演出也是世界

顶级的本来古典芭蕾舞就是俄罗斯的

国粹而莫斯科大剧院芭蕾舞团更是

其中那颗最耀眼的明珠作为俄罗斯

历史最悠久也是全球最大的芭蕾舞团

大剧院芭蕾舞团被视作俄罗斯

芭蕾舞艺术的中心天鹅湖安娜卡列尼

娜等都是它的经典剧目不同的

芭蕾舞团呢也有着不同的风格相比

法国芭蕾舞者的细腻我在这里所感

受到的更多的是他们惊人的爆发力

这种表演极具热情让观众不知不觉间

也投入其中内心激情澎湃你知道吗

中国的芭蕾舞与俄罗斯也是颇有渊源

呢上世纪50年代末苏联专家将

俄罗斯古典芭蕾舞引入了中国中国的

芭蕾舞发展也由此奠定了基础

哥伦布剧院曾被国家地理杂志评为

世界最美的歌剧院它的舞台音响效果

被认为排在世界前五之内音效有多好

呢你无论坐在剧院哪一处都能感受到

一样的音响效果意大利的著名歌唱家

帕瓦罗蒂曾说哥伦布剧院唯一的缺点

就是音响效果太好以至于歌唱家犯下

的任何一个微小的错误都逃不过观众

的耳朵当然了这么有影响力的剧院

出色的不只在于音效还有那些由剧院

自己精心制作的戏服和道具你们可能

不知道歌剧演出对戏服道具的要求是

很高的一般都会专门定制而哥伦布

剧院的服道化器具却是自制的这在世

界范围内的歌剧院都很少见在剧院的

地下室就设有服装戏鞋布景艺术等

车间各类舞台所需一应俱全

去哥伦布啦常被阿根廷人用来形容在

文化艺术领域取得成功的人士在

当地人看来哥伦布剧院是阿根廷文化

艺术的标志之一剧院的占地面积也

不小毕竟1973年悉尼歌剧院竣工

之前它才是世界上最大的剧院相比

其他歌剧院哥伦布剧院的命运可以说

最为坎坷光是建造就花了20年财务

上的困难建造地点迟迟无法确定两任

建筑设计师相继离世等让整个工期

不断被延误后来好不容易建好的剧院

不到三年就遭到了无政府主义者的

轰炸真是命途多舛由于多个设计师

参与其中剧院的设计不可避免地融合

了多种风格它也因此成为了19世纪

最具兼收并蓄精神的歌剧院用一句话

概括就是它既有文艺复兴时期的

意大利建筑风格又有德国建筑的宏伟

厚重和法国建筑装饰优雅的特征

大家好我是美璟旅行师小娅西洋人

热爱歌剧犹如中国人迷恋京戏而

全球化时代的到来让歌剧的影响力

早已不局限于西洋经典的剧情华美的

服饰庄重的演出在很长一段时间欣赏

歌剧都是一项高雅的兴趣爱好其实啊

大家欣赏的不仅是歌剧表演在哪里

欣赏也是极为讲究今天我就带你们去

全球有名的十大歌剧院好好逛逛我们

的首站呢是米兰的斯卡拉歌剧院它被

认为是歌剧界的圣地有歌剧之麦加的

美誉在这里获得认可登台演出的作品

可都是经典之作像大家熟悉的作品

图兰朵和蝴蝶夫人的首演就在这里

现在我们前面这幢建筑呢就是

斯卡拉歌剧院了它是新古典主义风格

的一个设计参考的是欧洲最古老的

歌剧院圣卡洛剧院相对来说它的外部

设计并不算繁琐反而给人落落大方的

感觉你知道剧院里面是怎样的吗快跟

我一起进去看看

从匈牙利国家歌剧院的外部来看

建筑风格与维也纳国家歌剧院很相似

但两者在结构和细节方面还是有很大

的差别匈牙利国家歌剧院主要采用了

观众厅与舞台结合在一起的形式并以

拱形屋顶作为剧院唯一的屋顶结构它

的优点在于充分利用了剧院空间这

对于占地面积较小的匈牙利国家

歌剧院来说无疑是绝佳的选择歌剧厅

内还保留了当年奥地利茜茜公主的

专属包厢你看到了吗紧靠舞台左侧

那个比较宽敞的2楼包厢就是了虽然

茜茜本人对歌剧兴趣不大但为了尽到

身为王后的外交职责她也经常会出席

歌剧院观看演出如果想要欣赏世界

顶级的歌剧演出但手头又比较紧

匈牙利国家歌剧院其实是个不错的

选择它的门票价格并不贵折合人民币

40 元就能享受一场歌剧楼上的包厢

价格也不高还有很好的观剧视角

莫斯科大剧院的地位几乎可以等同于

克里姆林宫因为在俄罗斯文化艺术和

政治从来都是势均力敌的只不过它们

前一个是文化的象征而后一个是权力

的象征莫斯科大剧院能有这样的文化

地位除了它本身对艺术史的贡献还有

政治方面的因素1922年苏维埃

共和国就在大剧院宣告成立此外苏联

的第一部宪法也是在这里通过的这栋

气势磅礴的建筑采用的是19世纪

俄罗斯古典主义的设计手法门前树立

着古希腊伊奥尼亚式的圆柱屋顶

还有太阳神阿波罗驾驶着驷马战车的

青铜雕像雄伟又壮观你是不是有些

疑问为什么在俄罗斯文化艺术的

影响力能与政治相匹敌呢这是因为

对于俄罗斯人而言戏剧就是生活的

一部分他们对歌剧艺术的钟爱是刻在

骨子里的我上次去莫斯科的时候发现

根本不用担心找不到买歌剧票的地方

这里的售票厅可以说随处可见

内部大厅的装修其实非常简单玻璃

幕墙打破了大片石材金属带来的封闭

感自然光从这里透进来让人感觉明亮

又舒适这种白色的穿孔墙壁下其实

隐藏了大量 LED 灯灯开的时候会

呈现出绿色与白色交替的纹路有没有

让你想到剧院外的冰山设计灵感呢

就是来源于此对了这面看起来像书架

的波浪墙就是橡木的这种橡木有吸声

的效果还能改善音质让声音更清晰

橡木的色调呢也给人一种温暖又亲切

的感觉与那些历史悠久的歌剧院不同

的是奥斯陆歌剧院并没有专为贵宾

设置的包厢所以即使是身份尊贵的

国王和王后也只能坐在一个不到5

平米的区域内这么一想我上次去这里

看歌剧时搞不好身边就坐着一位王族

贵胄呢想想这种感觉还挺奇妙的

奥斯陆歌剧院可谓是挪威的百年

梦想它经历了一个世纪的构思近十年

的策划和蓝图设计以及四年的建造才

最终完成建筑外部以直线为主屋顶有

三万块大理石拼接而成为了呈现最好

的拼接效果每一块石材都有着自己的

编号为什么选择大理石呢因为剧院建

在海湾边上这种石材最大的特点就是

在被海水浸泡后还能保持原有的光泽

和色彩远远看去边缘倾斜的造型让

歌剧院像是一座冰山有意思的是歌

剧院内部确实有一部分区域设在水

下像观众厅就在水下十六米的深处

一会儿我会带你们去看看我认为啊

歌剧院的最独特的地方还是在于它的

亲和力无需购票大家就可以去到

歌剧院顶部有时候歌剧院还会举办

免费的露天音乐会你可以坐在台上

一边吹着海风一边享受音乐在世界

其他地方可是很难再找到第二个这样

开放的歌剧院了

歌剧厅内以华丽的金色为主搭配上

红色的天花板和亮如同繁星的灯饰

非常地宏伟大气环顾四周你会发现

这里的坐席不同于之前见到的马蹄形

而是一种改良的鞋盒式设计舞台位于

剧场的中心位置观众席位于四周声音

能更好地扩散和传播观众的体验也会

更好看完了世界上这些著名的歌剧院

我不禁有些感慨过去人们的娱乐方式

不算丰富歌剧是他们丰富精神生活

不可或缺的一部分然而现在大家有了

更多的娱乐选择歌剧的影响力正在

逐年下降作为一种承载文化的方式

歌剧艺术属于世界人民共同的财富是

无可替代的也是不应该被轻视的如何

传承歌剧艺术让更多的年轻人喜爱它

恐怕是歌剧院在当前和未来都不得不

面对的一个问题

好啦本次行程到这里就结束了跟我

一起游览你是不是也对全球知名的

歌剧院都有了进一步的了解呢要是

觉得不过瘾试着来解锁更多体验模式

吧点击下方的圆形按钮就可以切换为

深度体验模式直接去喜欢的空间自行

探索有头显的朋友也可以戴上 VR

头显再身临其境的体验一遍整体细节

会更直观要是条件允许找个合适的

机会亲自去歌剧院看一场演出也是

不错的选择哦喜欢本次行程的朋友也

不要忘了点击右上角分享转发给更多

好友体验哦最后感谢 VR 摄影师

Pietro Madaschi

Bence Bankuty

Ralf Hettler

Perspektiva 360 Miranda360

Alex Mayer

Aleksandr Kopachev

Dmitry Tkachenko

Tamás Popovits

甘源

策划是 Caroline 以及文案

编辑接下来就是你的自由探索时间啦

纽约的大都会歌剧院也被称为歌剧界

的梦工厂是美国首屈一指的歌剧

表演艺术中心也是令全球古典乐迷

魂牵梦萦的地方它就在百老汇大街上

说到百老汇你肯定不陌生美国电影

看好莱坞看歌剧那一定就是百老汇了

在大都会歌剧院成立之前纽约的

歌剧院只有乐府歌剧院一家用来供

富人消遣但包厢有限某天纽约的一位

富豪见他夫人没有订到包厢十分不满

他认为自己的社会地位没有得到体现

于是决定自己当一回剧院的主人我想

接下来的事情你也大致猜到了这位

富豪筹集了近800万美元建造了一座

更好的歌剧院就是后来的大都会

歌剧院而这位富豪呢就是美国历史上

的第二大富豪范德比尔特值得一提的

是张艺谋执导谭盾作曲的歌剧秦始皇

也是在这里首演并大获成功的哦

很多人都见识过悉尼歌剧院的外部

设计对音乐厅内部却知之甚少其实

音乐厅的演出音效在全世界歌剧院中

也是名列前茅的这得益于音乐厅对

空间结构的充分利用作为悉尼歌剧院

最大的演出厅三联壳体的设计给厅内

提供了广阔又高耸的空间结构并组成

了钻石形的华盖式内部空间声场的

扩散效果非常好另外啊整个歌剧院都

没有配备空调系统它的恒温系统来自

于周围的海水是不是很有意思呢这样

能避免空调运作对音乐厅声效的干扰

音乐厅内还有一个巨大的管风琴是由

Ronald Sharp花了十年

左右的时间制成的这架号称全世界

最大的机械木连管风琴光风管数就有

10500 根呢

维也纳国家歌剧院素有世界歌剧中心

之称与斯卡拉歌剧院巴黎歌剧院并称

欧洲三大歌剧院能获得这么高的评价

和它本身极高的演出水准不无关系在

这里你能享受到世界最顶尖的声乐

表演还能看到世界顶级的芭蕾舞团的

演出面前这栋高大的方形罗马式建筑

就是维也纳国家歌剧院了它仿照了

意大利文艺复兴时期大剧院的式样你

发现了吗歌剧院是没有底座的这在

当时被认为是挑战传统的做法引起

很大的争议负责设计的建筑师也为此

承受了很大压力不过现在看来这也是

歌剧院的特色之一了维也纳被誉为

世界音乐之都歌剧艺术在这里一直

受到大家的喜爱和赞赏不过想要在

维也纳国家歌剧院演出要求可是极为

苛刻的不仅节目策划要十分出色演出

水准更是精益求精哪怕是最有名的

音乐家和舞蹈家也以在这里演出为荣

一八六九年国家歌剧院首场演出了

莫扎特的歌剧堂皇由此揭开了歌剧院

辉煌历史的序幕一直以来歌剧院内的

节目都以古典传统节目为主主要演出

歌剧交响乐芭蕾舞等等希特勒年轻的

时候在维也纳求过血即使穷困潦倒他

还是坚持来这里看演出虽然只能买

站票他看过的演出也有上百场进入

国家歌剧院你会发现前厅和侧厅也都

是用大理石制成的内部绘制了大量的

精美壁画这里还挂着许多世界知名

音乐家和演员的照片像是知名作曲家

理查德施特劳斯亚洲人较为熟悉的

指挥家小泽征尔也都在这里演出过

其实呀歌剧院最大的特点是在

富丽堂皇古色古香的设计上融入了

大量的现代元素而不断更新的声音和

影像技术又能让你在这里感受到时代

的变迁

说到中国国家大剧院相信很多朋友比

我还要熟悉吧要是去北京怎能不去

这里看一场演出呢它紧挨着

天安门广场和人民大会堂是北京著名

的地标性建筑和其他剧院不一样的是

国家大剧院的四周都是人工湖远远地

看上去整个建筑就像漂浮在水面上

一样说到这我就得跟你说说

国家大剧院最特别的一点了它的入口

呢全都在水下我上次找了好久都没有

找到入口如果你想进入演出大厅得

穿过一条水下长廊是不是听上去挺

有意思的就像过海底隧道一样虽然

看着不大大剧院功能可是非常完善的

它也是亚洲最大的歌剧院堪称中国

表演艺术的最高殿堂

斯卡拉大剧院名气这么大你知道最

重要的原因是什么吗作为歌剧院演出

和音效绝对是不能忽视的斯卡拉在这

方面的表现可以说非常优秀它的剧场

是马蹄形的这种半包围式的环形结构

可以让声音很好地聚焦舞台与乐队

之间也能更好地配合呈现令人惊艳的

演出效果所以不少世界级的顶级

音乐厅都是这样的设计此外剧院的

灯光设计也是历经曲折别看现在剧

院内金碧辉煌灯火通明在那个电灯还

未发明的时代旧的斯卡拉大剧院只能

采用油灯照明单单是舞台就用上了

84 盏油灯因为这个原因观看演出

时观众们都不敢摘下帽子害怕灯油滴

在头上当然了重视观众体验的斯卡拉

怎么能忽视这一点呢电灯发明没多

少年剧院的照明设施就统一替换成了

电灯想必那个时候的演出一片盛况吧

眼前这幢巴洛克风格的建筑就是我要

为你重点介绍的匈牙利国家歌剧院了

相比我们前面介绍的几个歌剧院

匈牙利国家歌剧院在规模和容量上

来说都不算大但音响效果是一流的

基本上属于欧洲第三位仅次于斯卡拉

和巴黎歌剧院一说到蓝色多瑙河你

是不是和我一样脑海中不自觉地就浮

现出了那美妙的乐曲它的作者奥地利

著名音乐家约翰施特劳斯还曾在这里

举办过音乐会呢来猜猜剧院是在

什么样的背景下创立的提到这个还有

一段有趣的故事让我来讲给你听过去

匈牙利人要想欣赏最新的歌剧演出得

坐四个多小时的火车到奥地利的

维也纳去非常辛苦不少民众都希望能

有一座属于匈牙利自己的艺术歌剧院

奥匈帝国皇帝弗兰茨·约瑟夫一世便

顺应民心召集了国内外著名的建筑师

和精工巧匠最终建成了匈牙利国家

歌剧院民众也得以心想事成皆大欢喜

大厅风格显然不同于老牌欧洲歌剧院

虽然整体布置上也保持着精致奢华的

格调却少了肃穆的氛围多了些新时代

时尚感除了演出这里有时候还会举办

一些展览我上次去的时候就正好在举

办Michael Williams的作品展大厅

的吊顶我非常喜欢看上去像是绽放的

蒲公英一样其实这种造型的设计完全

是出于一次意外当时设计师在开会前

赶制图稿却不慎手抖将油墨喷在了

图稿上事已至此他索性将这些油墨用

直线连起来设计成蒲公英的造型

没想到的是这样的设计竟然大受好评

作为美国的老牌歌剧院大都会歌剧院

对美国的歌剧发展是有重要意义的

这里成就了无数享誉世界的歌唱家和

指挥家世界各地无数的经典歌剧都曾

在这里被制成美国版并演出歌剧院的

首演剧目是法国作曲家古诺的名作

浮士德有机会可以去这里看看重映

回味一下 15 世纪的欧洲经典作品

相较于之前介绍的古典风歌剧院

是不是觉得悉尼歌剧院会熟悉很多很

有意思的是它并不是以歌剧院的身份

而是凭借出色的建筑设计赢得了大家

的关注那么它在建筑设计上有什么

特别的呢你注意到了吧它不是常规的

剧院形式远远看过去是不是像帆船一

样不过设计师约恩乌松却说偶然剥开

的橘子皮才是它的灵感来源谈到设计

构想乌松曾说过这样一句话它坐落于

海港之中个性鲜明占地广阔不需要

歌剧院的名字你就会第一时间认出它

就是歌剧院就像你第一时间认出教堂

那样虽然大家对悉尼歌剧院都很熟悉

了不过它的历史并不算悠久建成至今

不到五十年建造过程也经历诸多波折

比如赞助方的突然离世资金短缺

设计师出走等等在我看来很多经典

建筑之所以伟大和不朽并不在于它们

获得了怎样的赞誉和名声而是在于

后人以何种方式将前人的精神继承

下去

以它的设计师查尔斯・加尼叶的姓氏

影响力它在西方古典文化的基础上将

古希腊罗马风格、意大利巴洛克风格

以及法国的洛可可风格完美地融合在

也是折衷主义的代表作只看正面你

是不是也感受到了它雄伟庄严的气派

凡尔赛宫的大镜廊相媲美巴黎歌剧院

建筑结构其实是非常复杂的有多

复杂呢光是门就有 2531 扇

钥匙呢有 7593 把这真是苦

有6英里长的地下暗道和深度达6米

的暗湖著名的歌剧魅影中有段剧情就

近 1100 人我们下面呢就是巴黎

吊灯和天花板将歌剧厅衬托得精致又

幅色彩绚丽的画吸引了这幅画出自超

现实主义画家马克夏卡尔之手描绘的

是芭蕾舞者在巴黎歌剧院表演时的模

样还曾经被选作江诗丹顿的表面夏卡

尔曾说我的艺术需要巴黎就如同树

需要水一般密不可分当受邀为巴黎歌

剧院绘画天花板时他很爽快地就答应

了甚至没有收取任何绘画费用从这

件作品之中你可以感受到他对巴黎歌

剧院的热情

1869年国家歌剧院首场演出了

莫扎特的歌剧唐璜由此揭开了歌剧院

时候在维也纳求学即使穷困潦倒他

理查德·施特劳斯亚洲人较为熟悉的

其实歌剧院最大的特点是在